(выводы)
Данное визуальное исследование было нацелено на понимание того, как через визуальные средства, а не через сюжет, передаётся «жизнь» Италии: её ритм, её дух, её ощущения.
Итальянское кино на протяжении десятилетий эволюционировало в своём подходе к изображению повседневности, переходя от документальной фиксации к созданию эстетически насыщенных, символических и эмоционально глубоких образов. Оно последовательно трансформировало изображение повседневности, делая акцент на её эстетической, эмоциональной и символической составляющих, что позволило создать уникальный и узнаваемый кинематографический язык.
Режиссёры, такие как Висконти и Де Сика, заложили основу визуальных кодов, ассоциирующихся с итальянской чувственностью, эмоциональной открытостью и ритуальностью жизни. Феллини же вывел изображение повседневности на новый уровень, представив её не как документальную реальность, а как субъективный мир, наполненный символами и метафорами, но при этом сохраняющий узнаваемые культурные коды. Режиссёры нового поколения, такие как Бертолуччи и Торнаторе, отказались от эксцентричности Феллини в пользу более интимных, созерцательных и эмоционально насыщенных форм изображения, переосмысливая повседневность через призму памяти и телесности. Визуальный язык стал центральным инструментом выражения авторской позиции. Гуаданьино и Соррентино демонстрируют новую модель итальянской повседневности, сочетая утончённую эстетику и глубокую эмоциональность, используя визуальную реальность Италии.
Эти наблюдения будут вынесены в дипломный проект через создание брендинга для бутика MILAGGIO, отражающий ценности современного итальянского образа жизни. Таким образом, визуальное исследование становится не только аналитической частью работы, но и фундаментом проектных решений.
Кадр из фильма «8½» (1963) реж. Федерико Феллини
Шмакова, Е. Ю. (2022). ЦВЕТОВОЕ РЕШЕНИЕ ПРОСТРАНСТВА ФИЛЬМА КАК МАРКЕР ВНУТРЕННЕГО МИРА ГЕРОЯ (НА ПРИМЕРЕ ФИЛЬМА М. АНТОНИОНИ «КРАСНАЯ ПУСТЫНЯ»). Москва, 24, 344-350.
Шмакова, Е. Ю. (2022). Цвет в создании сюжетно-образной концепции фильма. Вестник ВГИК, 14(2 (52)), 60-71.
Попова, Л. В. (2024). Миф и реальность в творчестве итальянских неореалистов. Культура и искусство, (3), 153-164.
Paulicelli, E. (2016). Italian style: Fashion & film from early cinema to the digital age. Bloomsbury Publishing USA.
Brunetta, G. P. (2009). The history of Italian cinema: A guide to Italian film from its origins to the twenty-first century. Princeton University Press.
O’Leary, A. (2017). What is Italian cinema?. California Italian Studies, 7(1).
Frisvold Hanssen, E. (2006). Early Discourses on Colour and Cinema: Origins, Functions, Meanings (Doctoral dissertation, Acta Universitatis Stockholmiensis).
«Чувство» (итал. Senso), (1954 г.), реж. Лукино Висконти
«Леопард» (итал. Il Gattopardo), (1963 г.), реж. Лукино Висконти
«Ведьмы» (итал. Le streghe), (1967 г.), реж. Лукино Висконти
«Боккаччо 70» (итал. Boccaccio '70), (1962 г.), реж. Витторио Де Сика
«Вчера, сегодня, завтра» (итал. Ieri, oggi, domani), (1963 г.), реж. Витторио Де Сика
«Брак по-итальянски» (итал. Matrimonio all’italiana), (1964 г.), реж. Витторио Де Сика
«Сладкая жизнь» (итал. La Dolce Vita), (1960 г.), реж. Федерико Феллини
«8½» (итал. Otto e mezzo), (1963 г.), реж. Федерико Феллини
«Рим» (итал. Fellini Roma), (1972 г.), реж. Федерико Феллини
«Город женщин» (итал. La Città Delle Donne), (1980 г.), реж. Федерико Феллини
«Ускользающая красота» (англ. Stealing Beauty), (1996 г.), реж. Бернардо Бертолуччи
«Новый кинотеатр „Парадизо“» (итал. Nuovo Cinema Paradiso), (1988 г.), реж. Джузеппе Торнаторе
«Я — любовь» (итал. Io sono l’amore), (2009 г.), реж. Лука Гуаданьино
«Великая красота» (итал. La grande bellezza), (2013 г.), реж. Паоло Соррентино
«Партенопа» (итал. Partenope), (2024 г.), реж. Паоло Соррентино
