Йозеф Бойс и политическое искусство
Йозеф Бойс — один из ключевых художников XX века, пионер арт-активизима, автор работ осуществлявших «пересборку» конфигураций общественных отношений. Текст повествует о том, какое отношение выращивание деревьев имеет к современному искусству, и чем завершается известный афоризм Бойса о том, что каждый человек является художником.
Нельзя не начать с того, что в 1990-е годы в России в прогрессивных художественных кругах одной из любимых присказок была «Бойс с тобой». Бойс с нами, это теперь неопровержимый факт нашей совместной биографии. Игнорировать его решительно невозможно, уж слишком много народу в то время это произнесли (записали, констатировали, пожелали, пригрозили…). Звучали и другие похожие фразы, например, «Побойся Бойса». То есть не расслабляйся, ведь Бойс всё видит.
В вопросах формы Бойс предельно демократичен, для него искусство — это вообще все. Раньше было проще: приходишь в галерею или мастерскую художника, объявляешь, что вот тут у нас искусство, только тут, а там, за стенкой, извините, суровая действительность, в ней серьезные люди заняты разными важными делами, вообще другой регистр бытия. И все было хорошо при таком раскладе, все были, в целом, довольны — кроме некоторых особенно воинственно настроенных (нео-)дадаистов и их активных последователей. А потом пришел Бойс и отменил границу между жизнью и искусством.
«Capri-Battery», Йозеф Бойс, 1985
До него многие задавались такой задачей, но скорее на уровне долгоиграющих стратегий, мол, было бы неплохо, но… Под «но» обычно скрывалась необходимость каким-то образом объяснить человеку, что он — демиург. Творец. Не в том смысле, что может творить все, что хочет, а в том, что уже творит и потому ответственен за свою версию реальности. Как художник рисует картину, покрывая холст маслом, организуя цвета и формы в нечто, что пробуждает наше воображение, заставляет испытывать эмоции и наделять смыслами 200 граммов краски на холсте, так и мы рисуем, создаем каждый день свою картину мира. Как это происходит? К примеру, сегодня мы «подхватили» проект, от которого все отказались, предоставив ему шанс все-таки сбыться. Завтра посадили деревья в парке. А послезавтра мы случайно упали в канаву, зато оттуда удалось замечательно сфотографировать закат. Обычно из канав закаты мало кто фотографирует, это большое упущение.
В искусстве есть понятие «найденный объект», появившееся благодаря Марселю Дюшану. Под найденными объектами обычно понимаются некие повседневные предметы, перенесенные в художественный контекст, лишенные привычных связей и функций, переозначенные. Так, у Бойса была работа «Capri-Battery»: он «подключил» лампочку к лимону. Два беззаботно-желтых предмета — это контраст «природного» и «сотворенного», метафора энергии, тепла, трансформации, ведь лимон вырос благодаря накоплению и преобразованию энергии электромагнитного излучения (солнечного света), посредством фотосинтеза. В перспективе усилия ученых могут быть направлены на разработку систем искусственного фотосинтеза — так можно «прочитать» работу Бойса (а можно иначе, поскольку подобные произведения оставляют пространство для зрительской интерпретации, открывая возможности со-творчества, совместного смыслопорождения, диалога).
